Marvel Tokon: Fighting Souls — триумф синтеза Востока и Запада

Перед просмотром «Человека-паука: Новый день» — фильма, к которому я относился скептически из-за многолетней неприязни к современным картинам о Пауке, — меня мучил вопрос: «Зачем Человеку-пауку сражаться с Рукой?». Ответ оказался предельно прост: «Человек-паук, сражающийся с ниндзя, — это очень круто». Это осознание одновременно удивило и порадовало меня. В конце концов, зрители устают от всего вездесущего, и супергерои не исключение. Но неожиданный элемент, если он грамотно реализован, способен вернуть искренний интерес к сюжету.

Похожий вопрос возник у меня перед запуском Marvel Tokon: Fighting Souls (59,99 долл., ПК и PlayStation 5) — нового файтинга, разработанного Arc System Works и изданного Sony: «Почему у игры по Marvel аниме-эстетика?». Ответ оказался прежним: это очень круто. Свежий визуальный стиль и захватывающий геймплей выделяют проект на фоне других игр по франшизе, доказывая, что кросс-культурное сотрудничество позволяет искусству раскрыться с лучшей стороны.

Marvel Tokon — это синтез американского и японского мироощущения, смешение западных комиксов с восточным визуальным шиком. Это отражено даже в названии: «Tokon» в переводе с японского буквально означает «сражающиеся души», что подчеркивается гигантским иероглифом кандзи в логотипе.

Этот симбиоз очевиден с самого начала обучения. В тренировочном бою вы играете за Капитана Америку против Железного человека — двух главных икон Marvel, воплощающих «американский дух». Один — суперсолдат, олицетворяющий ценности страны; другой — богач в броне, символ военно-промышленного комплекса. Тем не менее их схватка выглядит как психоделическое шоу с Crunchyroll.

Кэп одет в облегающий детализированный костюм, из-за которого «страж свободы» напоминает героя Super Sentai. Железный человек в своей силовой броне балансирует на грани превращения в меху; его дизайн явно вдохновлен Gundam и Tekkaman. Бой же разворачивается на фоне «живой» иллюстрации арены, которую можно воспринимать и как страницу комикса, и как страницу манги.

Я не видел подобного красочного и гиперактивного великолепия со времен Viewtiful Joe — той же оды жанру токусацу, на который сильно повлияли японские адаптации «Человека-паука».

Учитывая жанр и лицензию, сравнения с легендарной Marvel vs. Capcom неизбежны. В той серии привлекало не только противостояние компаний, но и сама идея адаптации американских героев японской студией. Мне очень нравился арт Bengus, культового дизайнера Street Fighter. Этот же дух несет в себе Marvel Tokon под руководством Юки Като, чей стиль формировал файтинги Arc System Works еще со времен BlazBlue.

Да, фантастические файтинги могут появиться в любом регионе — достаточно взглянуть на глубоко американскую Mortal Kombat. Однако многие великие франшизы, такие как Fatal Fury, Street Fighter и Tekken, родом из Японии. Жанр извлекает огромную выгоду не только из культуры разработки игр, но и из древних традиций боевых искусств и безупречной анимации. Поэтому файтинг по Marvel в стиле аниме — это не просто красиво, а мастерский брак формы и содержания. В этом Tokon попадает точно в цель. Единственный минус командных сражений 4 на 4 заключается в том, что мне хотелось бы видеть больше персонажей (помимо начального ростера из 21 героя), чтобы этот синтез раскрылся в полной мере.

Я уважаю Marvel Tokon за сильную эстетику, поскольку далеко не все игры по комиксам соответствуют такому стандарту. Проект резко контрастирует с Marvel’s Wolverine — другой крупной игрой этого года. Обе изданы Sony, компанией, находящейся на пересечении западной и японской философий. Но если Marvel Tokon выглядит незабываемо, то безвкусная попытка добиться реализма в Wolverine напоминает скучный пиратский фильм. Смелый и новый взгляд — это и есть смысл любой адаптации. От аниме-фильмов по Marvel начала 2010-х до комиксов Mangaverse — эти персонажи процветают, когда их переосмысляют.

Смешение культур проявляется и в сюжетном режиме, представленном в виде моушн-комиксов, анимированных виньеток и привязчивой J-pop темы. Герои и злодеи соревнуются в спасении мира, используя классический аниме-троп: турнирную арку. Сценарий написал известный британский автор Кирон Гиллен, но каждый эпизод отрисован разными художниками.

В более эксцентричном режиме Arcadia Rumble вам нужно перемещаться по открытой локации, чтобы усилить своего персонажа перед матчем. Это напоминает Power Stone и Super Smash Bros. Переход от глубокого файтинга к забавному арена-бредлеру с упрощенной системой может показаться резким, но этот хаос напоминает, что игры могут быть увлекательными, даже не претендуя на строгую киберспортивность. В этом режиме персонажи превращаются в очаровательные чиби-версии самих себя — я легко представляю, как фанаты пытались бы выбить таких Мстителей из гача-автомата.

В ростере присутствуют все тяжеловесы: Черная Пантера, Халк, Шторм и Росомаха. Но любому файтингу нужны и неожиданные герои для шарма. Поэтому мне очень нравится присутствие Пени Паркер — альтернативной японской школьницы из «Человека-паука: Через вселенные». Вдохновленная «Евангелионом», Пени управляет мехом через психическую связь с радиоактивным пауком. Это отличный выбор, хотя я надеюсь на DLC с «Большой шестеркой». А юмор Дэдпула, который ссылается не только на аниме-штампы, но и на глубокий лор японских файтингов, идеально использует эксцентричность персонажа.

Успех Marvel Tokon не должен удивлять: это очередной пример того, как супергерои, аниме и видеоигры взаимно обогащают друг друга. Такой мультикультурный глобализм только улучшает индустрию развлечений.

Важно, что внешняя привлекательность подкреплена солидным геймплеем (даже если требуются патчи для исправления производительности на ПК). Без крепкого фундамента этот союз Востока и Запада был бы забыт. Arc System Works демонстрирует не только талант в создании стиля «живого комикса», но и мастерство в механике, отточенное еще в Guilty Gear 1998 года.

Мне нравятся экспрессивные возможности тег-команд: вы можете вызывать союзников для одиночных атак, контратак и многоударных комбо с синхронной акробатикой. Персонажи ощущаются как полноценные напарники, а не просто инструменты для спецприемов.

При таком обилии событий я ценю упрощенные варианты ввода, позволяющие сосредоточиться на стратегии, а не на заучивании комбинаций. У каждого героя есть коронный прием, меняющий ход боя: Зеленый Гоблин может свободно летать на глайдере, а Карнаж создает паразитов, наносящих урон со временем. Кроме того, любая игра с отдельной кнопкой для подбрасывания противника в воздух автоматически вызывает у меня симпатию.

Если и есть жалоба, то в том, что Marvel Tokon не делает многого, чтобы отделиться от игр, которые она имитирует. Это скорее «еще один Marvel vs. Capcom», чем «эволюция» серии. Но именно здесь на помощь приходит энергия аниме: свежесть облика не дает игре стать вторичной, утверждая ее как самодостаточный проект.

Десятилетиями Street Fighter объединял игроков в Нью-Йорке, Токио и по всему миру. Tokon, вероятно, сделает то же самое, особенно с учетом десятилетней поддержки от Arc System Works. Символично, что параллельно я играю в Avatar Legends: The Fighting Game — проект по американскому мультсериалу, который открыто признает влияние аниме в своем мифологическом мире.

Файтинги — это кросс-культурный узел, который порождает соперничество, но в итоге создает прочные связи. Героический гибрид Востока и Запада в Marvel Tokon: Fighting Souls доказывает, что границы иллюзорны. Так что просто примите в свои ряды самурая Блэйда.