Marvel Tokon: Fighting Souls — героический гибрид Востока и Запада

Моим главным вопросом перед просмотром «Человека-паука: Новый день» — фильма, к которому я относился скептически из-за многолетней неприязни к современным лентам о супергероях, — было: «Зачем Человеку-пауку сражаться со случайными ниндзя?». Посмотрев картину, я понял, что ответ прост: «Сражения Человека-паука с ниндзя — это очень круто». Я был не просто удивлен, но и в восторге. Зрители устают от чего угодно, когда оно становится повсеместным, и супергерои не исключение. Но стоит добавить неожиданный и эффектный элемент, как интерес возвращается.

Похожий вопрос возник у меня перед запуском Marvel Tokon: Fighting Souls ($59,99, ПК и PlayStation 5) — нового файтинга, разработанного Arc System Works и изданного Sony: «Почему у игры по Marvel эстетика аниме?». Ответ оказался тем же: это выглядит потрясающе. Поиграв, я осознал, что «фактор крутости» Marvel Tokon — не просто внешняя оболочка. Именно свежий визуальный стиль выделяет её на фоне других проектов франшизы, доказывая, что кросс-культурное сотрудничество позволяет искусству раскрыться с лучшей стороны.

Marvel Tokon — это синтез американского и японского мироощущения, смешение западных комиксов с восточным визуальным шиком. Это отражено даже в названии: «Tokon» в переводе с японского означает «сражающиеся души», что подчеркивается гигантским иероглифом кандзи в логотипе.

Слияние становится очевидным с самого начала обучения. В тренировочном бою вы играете за Капитана Америку против Железного человека — двух максимально «американских» супергероев. Один — суперсолдат, воплощающий ценности страны; другой — технократ, представляющий мощь военно-промышленного комплекса. Тем не менее их противостояние выглядит как психоделическое шоу с Crunchyroll.

Кэп одет в облегающий детализированный костюм, из-за которого напоминает героя Super Sentai. Железный человек в своей силовой броне балансирует на грани превращения в меху: его дизайн явно вдохновлен Gundam и Tekkaman. А битва разворачивается на фоне «живой» иллюстрации арены, которую можно счесть страницей комикса или манги.

Я не видел подобного красочного и гиперактивного великолепия со времен Viewtiful Joe — оды жанру токусацу, на который когда-то сильно повлияли японские адаптации «Человека-паука».

Учитывая жанр и лицензию, сравнения с легендарной Marvel vs. Capcom неизбежны. Сила той серии заключалась не только в идее кроссовера, но и в том, что японские разработчики переосмыслили американских персонажей. Мне очень нравился арт серии Marvel vs. Capcom, созданный культовым дизайнером Street Fighter Бенгусом. Именно этот дух переняла Marvel Tokon: электризующий синтез от главного дизайнера Юки Като, чье искусство формировало файтинги Arc System Works еще со времен BlazBlue.

Да, фантастические файтинги могут появиться в любом регионе (вспомните американскую Mortal Kombat), но многие великие франшизы, такие как Fatal Fury, Street Fighter и Tekken, пришли из Японии. Жанр извлек огромную пользу не только из японской культуры разработки, но и из древних традиций боевых искусств и безупречной анимации. Таким образом, аниме-стиль в файтинге по Marvel — это не просто украшение, а мастерский брак формы и функции. Единственный минус командных сражений 4 на 4 заключается в том, что начального ростера из 21 героя недостаточно, чтобы этот синтез раскрылся в полной мере.

Я уважаю Marvel Tokon за сильную эстетику, так как далеко не все игры по комиксам соответствуют такому стандарту. Проект резко контрастирует с Marvel’s Wolverine — другой крупной игрой этого года. Издатель Sony находится на пересечении западной и японской философий, и в то время как Marvel Tokon выглядит незабываемо, безликое стремление к реализму в Wolverine больше напоминает очередной скучный пиратский фильм. Смелый взгляд — вот смысл любой адаптации. От аниме-фильмов Marvel начала 2010-х до комиксов Mangaverse — эти персонажи процветают, когда их переосмысляют.

Смешение культур проявляется и в сюжетном режиме, представленном в виде моушн-комиксов, анимированных виньеток и привязчивого J-pop саундтрека. Герои и злодеи соревнуются за спасение мира, используя классический аниме-троп — «турнирную арку». Сюжет написал известный британский автор Кирон Гиллен, но над каждым эпизодом работал разный художник.

Более эксцентричный режим, Arcadia Rumble, требует бегать по открытой локации, чтобы усилить себя перед матчем. Это напоминает смесь Power Stone и Super Smash Bros. Переход от глубокого файтинга к легкому арена-бредлеру с упрощенной боевой системой может показаться резким, но этот хаос напоминает нам, что игры могут быть просто веселыми. Кроме того, режим дает шанс увидеть Мстителей в очаровательных чиби-версиях, которые фанаты наверняка захотели бы выбивать из гача-автомата.

В ростере присутствуют все «тяжеловесы»: Черная Пантера, Халк, Шторм и Росомаха. Но шарм добавляют неожиданные персонажи. Мне особенно нравится Пени Паркер из параллельной вселенной — японская школьница из мультфильмов «Через вселенные». Вдохновленная «Евангелионом», Пени пилотирует меха через психическую связь со своим пауком. Это отличный выбор, хотя я надеюсь на DLC с «Городами героев» (Big Hero 6). А юмор Дэдпула, который ссылается не только на аниме-штампы, но и на редкий лор японских файтингов, выглядит уместным использованием эксцентричности персонажа.

Успех Marvel Tokon не должен удивлять: это очередной пример того, как супергерои, аниме и видеоигры взаимно обогащают друг друга. Этот мультикультурный глобализм только улучшает индустрию развлечений.

Важно, что за «визуальной конфетой» скрывается солидный геймплей (хотя версии для ПК и требуются патчи для исправления производительности). Без прочного фундамента файтинга сочетание Востока и Запада было бы забыто. Arc System Works демонстрирует не только талант в создании «живого комикса», но и мастерство в механике, отточенное еще в Guilty Gear 1998 года.

Мне нравятся выразительные опции тег-команд: вызов напарников для одиночных атак, контрударов и синхронных многоударных комбо. Это создает ощущение, что персонажи действительно работают в команде, а не просто служат кнопками для спецприемов.

Учитывая обилие происходящего, я ценю упрощенные варианты выполнения приемов. Это позволяет сосредоточиться на стратегии, а не на сложных комбинациях клавиш. У каждого героя есть фирменный ход, меняющий ход боя: Зеленый Гоблин призывает глайдер для полетов по экрану, а Карнаж создает паразитов, наносящих урон со временем. Кроме того, любая игра с отдельной кнопкой для подбрасывания противника в воздух автоматически вызывает мою симпатию.

Единственная жалоба: Marvel Tokon не делает многого, чтобы выделиться на фоне игр, которые она имитирует. Это скорее «новая Marvel vs. Capcom», чем эволюция жанра. Однако именно энергия аниме и новизна визуального стиля спасают её от ощущения излишней знакомости, закрепляя за проектом статус самостоятельного и достойного внимания продукта.

Десятилетиями Street Fighter объединяла сообщества в Нью-Йорке, Токио и по всему миру. Tokon, вероятно, сделает то же самое, особенно с учетом десятилетнего плана поддержки от Arc System Works. Вполне уместно, что параллельно с этой игрой я прохожу Avatar Legends: The Fighting Game — проект по американскому мультсериалу, который открыто признает влияние аниме в своем азиатски-вдохновленном мире.

Файтинги — это кросс-культурный узел, который порождает соперничество, но в итоге создает прочные связи между игроками и художественными течениями разных стран. Героический гибрид Востока и Запада в Marvel Tokon: Fighting Souls доказывает, что границы иллюзорны. Принимайте в свои ряды самурая Блэйда.